Мир Роберта Паттинсона

Канны 2019: Роберт Паттинсон, Уиллем Дефо и Роберт Эггерс для Deadline, (фотограф - Violeta Sofia )

berty — Thu, 23 May 2019 13:59:28 GMT

Еще несколько фотографий с фотоколла для прессы

Канны 2019: Роберт Паттинсон за кадром фотосессии для журнала Madame Figaro

berty — Thu, 23 May 2019 13:55:12 GMT

Искусство кино: Похоть кочегара: «Маяк» — новый хоррор от режиссера «Ведьмы»

berty — Thu, 23 May 2019 13:45:22 GMT

В каннском Двухнедельнике режиссеров показали новый ужастик Роберта Эггерса — автора «Ведьмы», от заклинаний и шепотов которой нам до сих пор не по себе. Егор Москвитин считает, что в этот раз получилось не страшно — но куда более интересно.

Однажды в XIX веке в штате Мэн — еще не давшем жизнь Стивену Кингу, но уже напуганном случившимся рядом процессом над салемскими ведьмами — два смотрителя маяка на целый месяц оказались заперты друг с другом. Не только на острове, но и в кадре с тесным соотношением сторон — 4 к 3. В плену по-иезуитски пытливой камеры Эггерса — режиссера, дебютировавшего всего четыре года назад, но уже признанного мастера выворачивать героев жанрового кино наизнанку. Впрочем, никакие они в этот раз не герои. Старший по званию смотритель, Томас Уэйк, оказался хромым пердуном и любителем без умолку врать о своих приключениях. Его играет Уиллем Дефо — еще более безумный, чем в прошлогоднем «Ван Гоге». А младший — угрюмый и грубый юнец Эфраим Уинслоу — в первые же часы на острове показал старшему зубы. И влюбился разом и в деревянную фигурку русалки, и в мутный свет маяка. Этого дурака изображает только что вернувшийся из космоса Роберт Паттинсон, охотно променявший «Высшее общество» на вшивый матрац.

Дружба у героев не клеится, и нравоучения старика того и гляди доведут вспыльчивого юношу до греха. Но «Маяк» — не американский черно-белый ремейк «Как я провел этим летом» (2010), а мистический хоррор. Так что в своих снах герои разве что зов Ктулху не слышат. А надвигающийся шторм того и гляди превратит маяк в новый (точнее — старый) отель «Оверлук» из «Сияния» (1980). Вместо голых покойниц в ванной героям мерещатся русалки, а вместо девочек на велосипедах по вверенной территории разгуливают чайки. И этим пернатым удается терроризировать Эфраима так, как не удавалось и массовке из фильма «Птицы» (1963). Тем временем дежурства на маяке все больше напоминают ночные бдения из «Вия» (1967): каждый вечер ставки растут, а силы зла находят новые бреши в обороне разума. Но героя все равно тянет вверх — по скользкой лестнице Иакова к сияющему фонарю. Сам фонарь — раз уж мы зачем-то решили вспоминать по фильму в каждом предложении — ведет себя, как робот HAL 9000 из «Космической Одиссеи» (1968). Он здесь не источник зла, а лишь молчаливый видеорегистратор безумия героев. И раз уж сам Уиллем Дефо сравнивает «Маяк» с творчеством Тарковского, то предположим, что герой спутал белую башню с золотым шаром из «Сталкера» (1979). Только вот вряд ли Эфраим попросит в этой комнате что-то хорошее: уж больно темное у него прошлое и озлобленный взгляд. И чтобы вы совсем усомнились в самобытности «Маяка», добавим, что отношения героев рано или поздно перерастут в черно-белую версию «Зеленого слоника» (1999). А Эфраим еще и вымажется в саже, как Ярмольник в «Трудно быть Богом» (2013) — и уж мы-то знаем, что неспроста!

Зачем нужны все эти глупости с поиском цитат, которых тут не было, и когда мы собираемся опуститься до того, чтобы вспомнить еще и «Остров проклятых» (2010)? Злого умысла тут нет — просто «Маяк», в отличие от дебютной «Ведьмы», оказался совершенно не страшным. Более того, как минимум два раза (когда каждый из героев произносит по длинному яростному монологу, а другой отвечает короткой шуткой) он дьявольски смешон. А кукареканье, как известно, лучший способ отпугнуть силы тьмы. На «Маяке», в отличие от книг Лавкрафта и нескольких похожих фестивальных ужастиков последнего времени (например, «Сторожки» с фестиваля Sundance и «Ветра» из смотра в Торонто), зритель не рискует потерять душевный покой. А там, где нечего бояться, невольно перестаешь жмуриться и начинаешь смотреть по сторонам. И поначалу любуешься тем, как красиво вокруг. Эггерс — мастер стилизации и искусный архитектор предметного мира. Вот кисельный туман направляет на берег красавицу-русалку; вот похоть одолевает мускулистого кочегара; вот волны качают остров, как колыбель; а вот что-то вкусное шипит на сковороде старого моряка. Потом принимаешься присматриваться к соседям — и в очередной раз удивляешься чуткости, с которой Паттинсон выбирает роли, и азарту, с которым Дефо выполняет самые дикие прихоти своих режиссеров. Вот и в этот раз пердежу героя Дефо доверяешь, а когда герой Паттинсона мастурбирует, с сочувствием хочешь сделать дождь за окном погромче.

А затем пытаешься найти в своем холодном заточении на «Маяке» хоть какой-то смысл. Первая идея, за которую хочется уцепиться, заключается в том, что герой — надумавший похитить свет Прометей. Но режиссер беспощадно отбирает у зрителя эту мысль с помощью словоохотливого героя и плотоядных чаек. Мол, да, это кино про Прометея, но это заметят все, а ты думай дальше. И карабкаться выше становится трудно. Если «Маяк» — никакой не мистический ужастик, а психологический триллер о том, что могут сделать друг с другом два неуживчивых соседа, то сценарию стоило быть еще более жестоким и мерзким. А если это кино о том, какую боль может причинить чувство вины, то в прошлом героев нужно было покопаться поглубже. А что если конфликт между осатаневшим от мотонотонного труда внизу юнцом и жадным смотрителем маяка наверху — еще одна картина той самой вертикали власти, которую кино пытается разрушить со времен «Метрополиса» (1927). Бунт Эфраима — результат насилия старших над младшими, с которым «Игра престолов» безуспешно боролся целых восемь лет. Эггерсу, обладающему талантами не только кинематографиста, но и литератора и живописца, хватает двух часов, чтобы показать весь безысходный ужас этой борьбы.

Но почему же тогда этот страх не чувствуешь, а только понимаешь? Возможно, дело в том, что этот ужастик, заплутав фестивальными маршрутами, забыл о своих прямых обязанностях пугать. Другие арт-хорроры — «Сторожка», «Ветер», Преисподняя» — не брезгуют ни скримерами, ни слепыми зонами, ни звуковыми приемами. «Маяк» же настолько хорош в стилизации, что мнит себя сверстником Эдгара Аллана По — и не собирается считаться с почти двухвековой эволюцией жанрового ремесла. А может, это нам пора перестать хорохориться — потому что зал в Каннах фильму рукоплескал минут десять. А очередь на ранний сеанс люди стали занимать чуть ли не на рассвете. С каким еще фильмом в Каннах так было?

Источник

Первые фотографии Роберта Паттинсона в образе со съемок фильма "Дьявол навсегда" /"Постоянное зло"

berty — Fri, 29 Mar 2019 17:10:17 GMT

Премьера фильма "Высшее общество" в кинотеатре "Октябрь" (Москва, Россия)

berty — Fri, 29 Mar 2019 16:54:55 GMT

Роберт Паттинсон в Бирмингеме (Алабама,США) 24 марта 2019 года

berty — Tue, 26 Mar 2019 18:23:33 GMT

Появились новые фотографии Роберта Паттинсона из Бирмингема (Алабама,США). Скорее всего Роберт задействован на съемках проекта "Дьявол навсегда". Фотографии предоставлены Мэттом Гидденсом

АфишаDaily: Роберт Паттинсон и Элизабет Дебики снимутся у Кристофера Нолана

berty — Thu, 21 Mar 2019 09:19:15 GMT

В актерский состав будущего фильма Кристофера Нолана («Дюнкерк», «Темный рыцарь») вошли Роберт Паттинсон и Элизабет Дебики («Вдовы», «Стражи Галактики. Часть 2»), сообщает Variety со ссылкой на собственные источники.

Помимо Паттинсона и Дебики в каст вошел Джон Дэвид Вашингтон, сын Дензела Вашингтона. Продюсер проекта — Эмма Томас. По данным издания, Нолан уже завершил работу над сценарием пока безымянного фильма, Warner Bros. запланировала релиз ленты на июль 2020 года. Никаких официальных подробностей о фильме пока нет, а инсайдер в киноиндустрии сообщил, что Нолан вновь работает над боевиком, который будут показывать в Imax.

Последняя работа Нолана — «Дюнкерк» — вышла в июле 2017 года и принесла ему номинацию на «Оскар» в категории «Лучший режиссер». Фильм с бюджетом 100 млн долларов собрал в мировом прокате в пять раз больше.

Источник

Volkskrant: Интервью Клер Дени - "Боязнь запретов - это слабость, как будто вы не способны быть полноценным человеком"

berty — Wed, 20 Mar 2019 10:11:23 GMT

Французский режиссер Клер Дени сняла свой первый англоязычный фильм - "Высшее общество": научно-фантастический фильм о космическом корабле с бывшими заключенными, оказавшимися в ловушке в космосе. Нестерильная научная фантастика, более того: кровь, сперма, пот и дерьмо запущены в космический путь.

"Вы боитесь запретов?" Клер Дени смотрит на репортера с легкой насмешкой в глазах. Он спросил 72-летнего французского режиссера, Клер Дени, которая выделила некоторое время для голландской прессы во время международного кинофестиваля в Роттердаме в январе, о милом и в то же время жутком начале ее научно-фантастического фильма "Высшее общество" (High Life). Мы видим астронавта на ветхом космическом корабле, похожем на контейнер, который находится на расстоянии многих световых лет от Земли, и только ребенок является его спутником. Астронавт Монте (Роберт Паттинсон), последний член экипажа, сбрасывает тела своих погибших собратьев-космонавтов в космос и рассказывает ребенку, что они никогда не должны потреблять свое собственное переработанное дерьмо или мочу, потому что это "табу".

Перед нами отец или расчетливый астронавт? Однажды девушка станет старше, и он все равно станет последним мужчиной в этой части вселенной. Неопределенность отношений между ними также делает страшными первые сцены "Высшего общества". Француженка, которая называет ребенка "роковой женщиной" в своем фильме, смеется над этим замечанием. "Это Вас пугает? В будущем он останется наедине с ней. И она растет. Хочет он этого или нет: она захочет его. Она уже хочет быть с ним сейчас. У Вас есть дочь? Ну, если бы Вы были один на планете с дочерью, то это табу, вероятно, исчезло бы. Именно так мы и появились на свет, этот запрет лежит в основе человечества. Инцест был необходим, в некотором роде. О запретах интересно размышлять, но вам не нужно их бояться. Вы сами не ложитесь спать со своей дочерью ".

Дени смотрит на свою кружку с горячей водой и пакетик рядом с ней."Что это? Это ненастоящий чай. Ромашковый чай в это время суток ... Нет, я хочу чай для завтрака". Это звучит взволнованно, но дружелюбно - не укоризненно. Тот же тон, которым она только что поприветствовала сотрудника по связям с общественностью ее голландского дистрибьютора: "Кто Вы? Вы выглядите таким испуганным!"

Дени выросла в колониальной Африке (в том числе в Буркина-Фасо и Камеруне), как дочь французского политического деятеля, и переехала в парижский пригород с матерью и сестрой в возрасте 14 лет. Она считается одним из величайших режиссеров этого времени, начиная с "Хорошей работы" (1999), ее фильма о французском иностранном легионе в Джибути, с очаровательно изображенной, похожей на балет, боевой подготовкой. Фильм был включен британским журналом "Sight&Sound" в топ-100 фильмов всех времен – еще одна женщина-режиссер в этом списке с фильмом "Жанна Дильман, набережная коммерции 23, Брюссель 1080" (1975), бельгийский режиссер Шанталь Акерман. Но кто бы ни хотел поговорить об этом, должен знать, что Дени не придает значение термину "женщина-режиссер". Она режиссер, и она женщина. У нее также немного терпения для тривиальных вопросов - в последний раз, когда я немного дольше разговаривал с Дени о ее чувствительной драме, об отце и дочери, "35 стопок ромов" (2008), столкнулся с журналистом в слезах от разговора, а не от эмоций.

"Я боюсь выхода Великобритании из Европейского союза и роста правых в Европе", - говорит Дени, поглядывая на портовый город из номера бизнес-отеля. "Я боюсь потерять работу. Моя мать умерла в прошлом году. Мне было страшно видеть, как она уходит. Но страх запретов ... это слабость. Как будто вы не можете быть цельным человеком. Я слабая, очень слабая. Но я знаю, из чего мы сделаны".

"Высшее общество", тринадцатый и самый дорогой художественный фильм Дени – кроме того, это ее первый англоязычный фильм – полностью снят в студии, в отличие от прежних работ; именно там были созданы интерьер и экстерьер космического корабля. После первых сцен с ребенком и трупами фильм совершает скачок в прошлое, но даже тогда космический корабль находится в пути целую вечность. Власть на борту сосредоточена в руках, похожей на ведьму, доктора (Жюльетт Бинош). Она управляет своей собственной клиникой репродуктивной медицины с яйцеклетками и спермой членов экипажа - все они бывшие заключенные, женщины и мужчины, которые после серьезного преступления на Земле могли выбрать наказание - смертную казнь или отправиться в космос для исследования (и, возможно, сбора) энергии черных дыр. На борту корабля также есть сад для посева. "Это их райский сад",- говорит Дени.

В фильме "Высшее общество" мы видим ботинок в этом райском космическом саду, наполовину скрытый под землёй, и сразу же подозреваем, что в обуви спрятано разлагающееся тело. "Нет", поправляет Дени. "Вы видите ботинок, не более того".

Но когда Вы видите тот ботинок в космическом саду, Вы сразу думаете о трупе?
"Я думаю, что Вы травмированы. Поскольку у меня есть сад, и я иногда забываю обувь, в саду есть обувь. Этот сад предсказывает, что что-то случится. Но тот факт, что Вы подозреваете, что в этой обуви есть нога – это Ваше воображение. Это Вы, это не фильм. Этот фильм более невинен, чем Вы. Вы извращенный человек".

На борту корабля в отдельной комнате находится подвижное кресло с прорезями и выступами. Ваша идея "Высшего общества" началась с этого космического сада. Потом Вы зачали ребенка, а потом и машину для мастурбации.
"Черт возьми, да. В тюремных фильмах - а это тюремный фильм - секс - это всегда проблема. В любом случае секс - это проблема. Даже когда ты не в тюрьме".

Является ли космос высшей тюрьмой?
"Они, вероятно, надеются на еще одно чудо, эти заключенные выбраны из камеры смертников. Но они также знают, что пути назад нет. Если Вы знаете что-нибудь о Вселенной, Вы должны знать, чтобы выбраться из нашей Солнечной системы, Вы путешествуете так быстро, что за каждые четыре или пять лет в космосе около двадцати или тридцати лет проходят на земле - так что через десять лет вы можете не знать, больше никого на этой земле".

Писательница Зэди Смит также помогала со сценарием. Правда ли, что она предложила альтернативное название?
"Она работала над английскими диалогами, потому что сценарий изначально был написан на французском языке. Она сразу же предложила дать астронавтам цель: чтобы они могли вернуться домой. Я сказала, нет. Но она настаивала: "Высшее общество" не является хорошим названием, она думала, что это должно быть - "Новая жизнь". "У нас разные взгляды на жизнь", - сказала я ей. "Приятно, что мы встретились, но я не думаю, что мы можем работать вместе". Однако я чувствовала, что была привязана к ней, конечно. Она выглядит великолепно, и она великолепна ".

Ваша мама умерла во время съемок. Повлияло ли это на Вашу работу?
"Каждые выходные я садилась на поезд из Кельна, где мы снимали, в Париж, чтобы провести с ней несколько дней. Она была в полном сознании до последнего. И она отказалась от лечения или ухода, она даже отказалась от еды, она была такой сильной. "Иди на работу!", - говорила она, так как я должна была сесть на поезд в воскресенье днем, но на самом деле хотела остаться. Она давала мне энергию до самого последнего момента".

Дени вздыхает. "Только когда фильм был закончен, пришло горе. И вдруг - бах. Кто бы ни потерял мать, знает цену любви. Я никогда не говорила об этом с Робертом Паттинсоном во время съемок. Он знал, что я ухожу каждые выходные, он уважал это, не задавая вопросов. Роберт такой чувствительный. Мы общались без слов".

Что делает Паттинсона таким хорошим актером?
"Его интеллект. Он был своего рода иконой, будучи молодым человеком (в роли вампира в популярной серии фильмов "Сумерки", ред.). Если Вы видите, как с тех пор он продвигается во всех видах фильмов, это что-то большое".

Помогло ли Вам посещение космического центра до начала фильма? Увидеть и потрогать все?
"Мы были в Кельне, где французский космонавт Томас Песке восстанавливался после космического полета. Мы тренировались на его машинах, плавали в такой глубокой ванне (в которой космонавты практикуют невесомость, ред.). В качестве консультанта по сценарию у меня был астрофизик, мне это было не нужно. Но я участвовала ради своих актеров, которые хотели узнать, какого это быть в космосе. Фантастически, вы можете наблюдать космическую станцию в прямом эфире на таком огромном экране. Капитан - я полагаю, русский - всегда стоял на коленях и что-то мастерил. Я спросила людей в диспетчерской: что он делает? Ну, туалет был сломан неделю назад, следовательно. Этот капитан работал над дерьмом уже несколько дней".

Многие научно-фантастические фильмы стерильны. Ваш фильм о крови, сперме, поте и грудном молоке.
"И дерьме. Вы должны быть в состоянии справиться с переработкой. Многие люди принимают переработанную мочу. Не проблема. Но дерьмо – это немного проблематично. Я понимаю это".

Табу?
"Настоящее табу".

Источник

Цитата Роберта Паттинсона из журнала "Industria", 2012 год

yuk — Tue, 19 Mar 2019 16:53:39 GMT

Медуза: Трейлер фильма "Высшее общество" на русском языке

berty — Fri, 15 Mar 2019 19:38:54 GMT

11 апреля в российский прокат выходит фильм французского режиссера Клер Дени "Высшее общество". По сюжету группу молодых преступников, приговоренных к пожизненному заключению, высылают на космическом корабле за пределы Солнечной системы. Главные роли в картине сыграли Роберт Паттинсон, Жюльет Бинош, Андре Бенджамин и Миа Гот. Премьера фильма (на английском языке с субтитрами) состоится в московском кинотеатре "Октябрь" 26 марта.